En résumé
Higgsfield présente l’IA comme un outil d’expression pour les créateurs.
AI-R Studio a remporté l’Adathon organisé avec ADWEEK.
Michael Ventura a évalué les idées, les choix créatifs et la narration.
Le signal : Higgsfield a organisé un Adathon de quatre semaines, remporté par AI-R Studio pour une publicité centrée sur un casting généré par IA.
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Higgsfield teste ses capacités créatives dans la publicité lors d’une conversation organisée pendant Brandweek 2026. Mahi de Silva, cofondateur et responsable de la stratégie de Higgsfield, a présenté la suite créative conçue autour de l’IA. Zoë Ruderman, responsable des contenus d’ADWEEK, a animé cet échange. La discussion portait sur les outils de narration et sur les résultats d’un concours publicitaire. L’Adathon, organisé avec ADWEEK, demandait à des agences et à des créatifs de marques de produire une publicité avec des outils d’IA. Les participants disposaient de quatre semaines pour réaliser leur proposition. L’équipe gagnante venait d’AI-R Studio, le studio IA de l’agence créative technologique PicoLove, basée à Mexico.
Une suite adoptée Higgsfield a été lancée environ dix-sept mois avant cette conversation. De Silva explique qu’elle était d’abord perçue comme un jouet. Après plusieurs usages, des créatifs l’intègrent à leurs flux de travail quotidiens. Ils l’utilisent pendant l’idéation et la production. Selon lui, la plateforme réduit le budget et le temps nécessaires à la réalisation. Il la compare à un siège rehausseur, car elle aide les créateurs à entrer dans l’univers de l’IA sans devenir ingénieurs des requêtes. De Silva présente aussi Higgsfield comme un outil d’expression. La plateforme doit permettre aux créateurs de concrétiser des idées malgré les limites habituelles des caméras, de la lumière, des lieux et des budgets.
AI-R Studio gagne l’Adathon avec une publicité construite autour d’un réalisateur de film publicitaire. Dans le scénario, celui-ci reçoit l’instruction de remplacer son casting généré par IA par quelque chose de plus humain. La vidéo se conclut par la phrase suivante : « Don’t kill the AI stars. They’re just trying to improve your video. » Cette proposition a retenu l’attention de Michael Ventura, auteur d’« Applied Empathy » et de « Constellation Thinking ». Ventura faisait partie du jury du concours. Il a examiné la manière dont chaque équipe utilisait l’outil avant d’évaluer l’idée créative. Il recherchait également les choix discernables et l’existence d’une véritable histoire.
Le jury privilégie la narration plutôt que la démonstration technique. Ventura estime que les meilleures propositions ne se contentaient pas de montrer les capacités des outils. Elles racontaient une histoire avec les moyens disponibles. Il a relevé, dans le travail d’AI-R Studio, une plaisanterie comprise par le public et une méta-narration. Le dispositif met donc en scène une réflexion sur les personnages générés par IA, tout en utilisant cette technologie pour construire la publicité. L’équipe gagnante réunissait Alexander León Rasetti, Bernardo Orduña et Diego Morales De La Mora. Ils représentaient AI-R Studio, la branche IA de PicoLove, une agence de technologie créative située à Mexico.
De Silva distingue l’outil et l’acte de raconter. Il affirme que l’IA ne remplacera jamais l’art humain de la narration. Il associe cette dimension à la manière de raconter, à l’imagerie choisie et à la voix portée par l’histoire. Cette position intervient après plusieurs exemples d’utilisation de la plateforme dans l’idéation et la production. Elle fixe aussi une limite au rôle attribué à Higgsfield. Pour De Silva, l’IA aide les créateurs à devenir plus productifs, mais elle ne prend pas en charge les décisions qui donnent leur sens aux récits. Il compare enfin l’IA aux outils numériques, en rappelant les débats anciens autour d’Adobe Photoshop.
Le concours illustre cette approche avec un format court et identifiable. Quatre semaines ont suffi aux agences et aux créatifs de marques pour produire une publicité avec des outils d’IA. Le jury a ensuite valorisé l’idée, le discernement et la narration, plutôt que la seule virtuosité technique. L’Adathon montre ainsi une méthode d’évaluation centrée sur les choix humains visibles dans une production générée avec l’IA. La conversation de Brandweek 2026 réunissait aussi Zoë Ruderman, Mahi de Silva et Michael Ventura. L’événement Advertising HQ 2026 est annoncé par ADWEEK du 5 au 8 octobre à Midtown. L’article original est disponible chez ADWEEK.
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